{"id":1578,"date":"2018-12-19T09:27:40","date_gmt":"2018-12-19T08:27:40","guid":{"rendered":"https:\/\/littexpress.iut.u-bordeaux-montaigne.fr\/?p=1578"},"modified":"2019-01-28T23:32:26","modified_gmt":"2019-01-28T22:32:26","slug":"james-rhodes-instrumental","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/littexpress.iut.u-bordeaux-montaigne.fr\/index.php\/2018\/12\/19\/james-rhodes-instrumental\/","title":{"rendered":"James RHODES, Instrumental"},"content":{"rendered":"

James RHODES, Instrumental<\/em><\/h1>\n

Traduit de l\u2019anglais (Angleterre) par Cl\u00e9mentine Moncla
\n<\/strong>Titre original: \u00ab\u00a0Instrumental. A Memoir of Madness, Medication and Music\u00a0\u00bb
\n<\/em>Canongate Books, 2014
\n<\/strong>Edition: Terremoto, 2017
\n<\/strong>ISBN: 978-2-9558993-1-3<\/strong><\/p>\n

Survivre gr\u00e2ce \u00e0 la musique<\/h2>\n

\u201cJe suis arrogant, \u00e9gocentrique, superficiel, narcissique, manipulateur, d\u00e9g\u00e9n\u00e9r\u00e9, baratineur, pleurnicheur, complaisant, vicieux et autodestructeur. Bref, un aigre salaud en manque d\u2019affection.\u201d<\/em> (p.18)<\/p><\/blockquote>\n

Telle est la mani\u00e8re dont se pr\u00e9sente l\u2019auteur, en introduction de l\u2019autobiographie dans laquelle il s\u2019appr\u00eate \u00e0 nous entra\u00eener, et il a raison ; James Rhodes est un personnage plein de n\u00e9vroses et de contradictions, un g\u00e9nie d\u00e9testable \u00e0 l\u2019ego surdimensionn\u00e9. Apr\u00e8s un pr\u00e9lude irritant, qui offre toutes raisons possibles de d\u00e9tester son auteur, Instrumental<\/em> s\u2019ouvre avec l’\u00a0\u00ab\u00a0Aria\u00a0\u00bb des Variations Goldberg<\/em> de Jean-S\u00e9bastien Bach, et se fermera sur elle, presque trois cents pages et vingt pistes plus tard. Entre temps, James Rhodes nous aura racont\u00e9 son histoire (on comprendra tr\u00e8s vite son insupportabilit\u00e9 et la lui pardonnera sans peine) au son des oeuvres qui ont rythm\u00e9 – et sauv\u00e9 – sa vie.<\/p>\n

Aujourd\u2019hui pianiste de concert, journaliste et conf\u00e9rencier, il r\u00e9nove l\u2019image de la musique classique et partage tout autour du monde son amour pour elle en t-shirt, jean et baskets, avec sa chevelure folle et ses grosses lunettes qui lui donnent un air de savant fou. Car fou, il l\u2019est, l\u2019a \u00e9t\u00e9, ou a presque fini par l\u2019\u00eatre ; on ne sait pas tr\u00e8s bien. Marqu\u00e9 \u00e0 vie par un traumatisme d\u2019enfance, il collectionnera les s\u00e9jours en h\u00f4pitaux psychiatriques, les diagnostics, les traitements m\u00e9dicamenteux (dont il dresse une liste vertigineuse lors de son Requiem allemand<\/em>), les troubles obsessionnels compulsifs, les cures de d\u00e9sintoxication\u2026<\/p>\n

Lors de sa conf\u00e9rence TEDx du 22 octobre 2016 \u00e0 Madrid, Musique et int\u00e9riorit\u00e9<\/em> , il ironise : \u201cCe livre […] c\u2019est une ode \u00e0 la musique mais […] c\u2019est un livre sur le viol d\u2019enfant et la musique classique. Donc c\u2019est une com\u00e9die.\u201d<\/em> Et c\u2019est avec cet humour grin\u00e7ant qu\u2019il d\u00e9peint l\u2019hideux portrait de la maladie mentale et de ses violences institutionnelles. Il fait voler en \u00e9clats les tabous sur la p\u00e9dophilie, les troubles psychiatriques, les centres de th\u00e9rapie, l\u2019automutilation et la destruction syst\u00e9matique de son propre \u00eatre. Ce livre est comme son auteur, d\u00e9plaisant, grossier et irritant, mais aussi intense de haine que de sensibilit\u00e9 et nous laisse avec un sentiment ambivalent d\u2019exasp\u00e9ration et d\u2019affection.<\/p>\n

James Rhodes ne prend pas de d\u00e9tour, ne m\u00e9nage personne. Il veut l\u2019honn\u00eatet\u00e9, qu\u2019elle soit dans la musique ou dans l\u2019\u00e9criture. Il ne m\u00e2che pas ses mots, parle vulgairement, \u00e9voque sans filtre les horreurs qui ont ponctu\u00e9 sa vie. Il cl\u00f4t son Aria <\/em>d\u2019ouverture par ces mots : \u201cJ\u2019ai \u00e9t\u00e9 manipul\u00e9, bris\u00e9, exploit\u00e9 et viol\u00e9 depuis l\u2019\u00e2ge de six ans. Encore et encore, pendant des ann\u00e9es et des ann\u00e9es. Voici comment c\u2019est arriv\u00e9.\u201d<\/em> (p.33) D\u00e9marre ensuite la piste deux, le final du Concerto pour piano n\u00b02<\/em> de Prokofiev, qu\u2019il \u00e9voque ainsi : \u201cCe morceau est une d\u00e9tonation. Il contient une rage et une folie telles que, lors de sa premi\u00e8re repr\u00e9sentation, une partie de l\u2019auditoire a cru <\/em>[que Prokofiev] se moquait d\u2019eux.\u201d<\/em> (p.35) Il se lancera alors dans le terrible r\u00e9cit de l’\u00e9v\u00e9nement qui a d\u00e9truit son enfance, au son de cette pi\u00e8ce pleine de puissance violente dont la seule \u00e9coute nous plonge dans un inexplicable sentiment de malaise.<\/p>\n

Ainsi, chacun de ses chapitres, appel\u00e9s pistes<\/em> pour l\u2019occasion, rev\u00eat le costume noir et blanc de l\u2019une de ses oeuvres favorites : Trio pour piano en mi b\u00e9mol<\/em> de Schubert, Chaconne<\/em> de Bach et Busoni, Concerto pour piano en sol<\/em> de Ravel, Totentaz<\/em> de Liszt, Rhapsodie sur un th\u00e8me de Paganini<\/em> de Rachmaninov, Symphonie n\u00b041<\/em> de Mozart, Fantaisie en fa mineur<\/em> de Chopin\u2026 autant d\u2019oeuvres et de compositeurs \u00e0 (re)d\u00e9couvrir \u00e0 travers le t\u00e9moignage incisif du pass\u00e9 de James Rhodes. Comme lors de ses concerts, le pianiste introduit chaque morceau d\u2019une mani\u00e8re bien \u00e0 lui, de son humour sarcastique et brut : \u201cLe compositeur le plus connu au monde. M\u00e9riter ce titre est tout un exploit, et pourtant, je pense que Mozart n\u2019en aurait rien \u00e0 foutre.\u201d<\/em> (p.153)<\/p>\n

Ainsi, au fil des chapitres et des pages, il trace un panorama peu commun du paysage de la musique classique, ouvre la voie \u00e0 celles et ceux \u00e0 qui on en a toujours interdit l\u2019acc\u00e8s. Rendre la musique classique accessible, soigner gr\u00e2ce \u00e0 elle. Car, pour en avoir \u00e9t\u00e9 b\u00e9n\u00e9ficiaire, il croit \u00e0 son pouvoir th\u00e9rapeutique :<\/p>\n

\u201cAujourd\u2019hui, je sais que la musique gu\u00e9rit. Je sais qu\u2019elle m\u2019a sauv\u00e9 la vie, qu\u2019elle m\u2019a gard\u00e9 sauf, qu\u2019elle m\u2019a donn\u00e9 de l\u2019espoir quand il n\u2019y en avait nulle part ailleurs.\u201d<\/em> (p.223)<\/p><\/blockquote>\n

Instrumental<\/em>, et c\u2019est la volont\u00e9 de Terremoto, la maison d\u2019\u00e9dition qui l\u2019a traduit et publi\u00e9 en France, est une \u0153uvre qui brise les lignes, qui secoue les arts, les fait entrer en collision, se fondre les uns dans les autres. La musique devient livre et le livre musique, le tout dans un tableau qui sent le vieux gymnase, le sexe, l\u2019alcool, la drogue, les couloirs aseptis\u00e9s des h\u00f4pitaux, le parfum de b\u00e9b\u00e9 et le go\u00fbt amer du pass\u00e9 qu\u2019on essaie encore de dig\u00e9rer. Un ouvrage impitoyable qui n\u2019\u00e9pargne rien ni personne, qui t\u00e9moigne, avec la violence de la sinc\u00e9rit\u00e9, de la laideur que peut rev\u00eatir l\u2019\u00e2me humaine et de la planche de salut que peut offrir un art aujourd\u2019hui oubli\u00e9.<\/p>\n

Alice LAROCHE, AS, Edition-Librairie, 2018-2019
\n<\/strong><\/p>\n

Sources<\/strong>:<\/p>\n

Le TEDx de James Rhodes \u00e0 Madrid, Musique et int\u00e9riorit\u00e9<\/em> :<\/p>\n

Le site web de James Rhodes<\/a>:<\/p>\n

Le site web de l\u2019\u00e9diteur<\/a>:<\/p>\n

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\"\"<\/td>\nNationalit\u00e9 : Angleterre<\/p>\n

N\u00e9 \u00e0 : Londres, 1975<\/td>\n

\u201cPianiste, conf\u00e9rencier et journaliste, il est aujourd\u2019hui reconnu internationalement comme r\u00e9novateur de la musique classique.\u201d (4\u00e8me de couverture)<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

 <\/p>\n

Pour aller plus loin:<\/strong><\/p>\n

Pr\u00e9sentation de la maison d\u2019\u00e9dition :<\/p>\n